Lenguaje fílmico. Actores, escenarios y más

Storyboard. ¿Conocéis este concepto? Se trata de una organización en dibujos de los planos y secuencias de un film, permitiéndonos hacer una primera visualización `en papel' del mismo.
 
Os proponemos un JUEGO, aquí tenéis un fragmento de un storyboard de una película muy muy conocida. ¿Sabríais adivinar qué película es y a qué escena corresponde? Tenéis la solución al final de la entrada :P

La puesta en escena de una película comienza con la previa distribución del espacio escénico gracias a este elemento.Una vez en el rodaje, el emplazamiento de la cámara en una determinado punto es el elemento clave. El director decide, junto al director de fotografía o del operador de cámara, la altura y colocación exacta de la cámara, la óptica y el foco.

Esto hará que cada director establezca su propio punto de vista, distribuyendo el espacio e intentando transmitir diferentes cosas en función de su colocación. Muchas veces picar (subir la cámara con respecto al objeto) o contrapicar (bajar la cámara con respecto al objeto)puede dar diferentes efectos dramáticos al crear nuevos puntos de vista, e incluso alterando las proporciones. 

-Significados del plano picado: Aplastamiento, inseguridad, humildad, peligro, vulnerabilidad, debilidad, cansancio, etc.

 -Significados del plano contrapicado: Exaltación, grandeza, fuerza, decisión, poder, dominio, etc.

Pero en la puesta en escena hay otras cosas importantes como los escenarios y los actores.
 

Las localizaciones pueden ser o naturales, exteriores e interiores a los que sólo se altera con pequeños retoques, o decorados; construidos en parte o por completo tanto en exteriores como en plató. Como se sabe, en las construcciones únicamente precisan ser construidas las partes de los decorados que vayan a verse en cuadro (por ello, es frecuente que haya techos).

Los decorados pueden completarse en ocasiones con trucos como los cristales pintados con fondos y que se suman a decorado real en rodaje. En ocasiones, por ejemplo cuando han de representar ciudades enteras o sufrir cataclismos, son reconstruidos como maquetas, reproducciones a escala, que posteriormente son integradas por efectos.

Escenario recreado para la película `Lo imposible'

Así, la iluminación de cada decorado o escenario es muy importantes. En estudios, los posibles problemas de origen lumínico eran muchos menos. La ambientación determina el resultado y el estilo de una película. Cada género es un mundo y tiene sus propias características.

Esto debe compaginarse con los otros elementos que constituyen la imagen final: el vestuario, el maquillaje, el sonido y por supuesto, los actores. Éstos últimos suelen ser como se dice, el nexo entre el director y su público.
 

Tras el casting para seleccionar el mejor perfil según físico y capacidad interpretativa, se realizará una prueba con una escena de la película y esa es la prueba de oro para saber si es o no el `elegido'. Es importante tener en cuenta que los sistemas de interpretación de teatro y de cine son muy diferentes, por lo que hay actores acostumbrados a trabajar en un medio y que se ven fuera de lugar en otro. 

Todos estos factores deben añadirse a la `cazuela', como ingredientes fundamentales e inseparables para conseguir llegar al espectador, y no sólo llegar, sino conquistarle con una mezcla que perdure en su retina.

Y por último....la respuesta a nuestro juego era...Forest Gump¡¡ Os dejamos con la escena a la que corresponde.